艺术歌曲的四种曲式结构是怎样的？

对于艺术歌曲相信很多小伙伴不是很懂，今天这篇文章将带您重新了解艺术歌曲。

什么叫做艺术歌曲

“艺术歌曲”是18世纪末19世纪初，欧洲盛行的一种抒情歌曲的通称。其特点是歌词多采用著名诗歌，侧重表现人的内心世界，曲调表现力强，表现手段与作曲技法比较复杂，伴奏占重要地位。许多艺术歌曲现已成为声乐教材或音乐会保留曲目。

艺术歌曲的四种曲式结构

艺术歌曲的四种曲式结构分别为对比、展开、变奏和重复。

对比：音乐的进行、冲突和情绪的改变都来自于对比，即强与弱、弦乐与木管、快与慢、大调与小调等等，以此推动和展开乐思。

展开：展开与变奏有相似之处，都是对原音乐素材的更改变化，而展开侧重于将原材料的部分加以包含音时值的扩大缩小、音程及和弦的原位转位变化和受对位法影响而进行的倒影、逆行、模仿、模进等手段进行扩充更改，使得音乐形象或是表达情绪呈现出更加新鲜、多样、多彩的变化。

变奏：变奏手法是将一个音乐材料在保留某些特征的情况下进行变化

重复：是指音乐材料的再次出现

艺术歌曲的几项特色

（1）诗与音乐的结合 

歌曲根据原诗含义及原诗的抑扬顿挫等进行创作，所以歌曲所呈现的是作曲家对诗歌的主观看法。

（2） 以钢琴伴奏(独唱)

钢琴伴奏的地位和声乐旋律同等重要。钢琴伴奏不只是起和声和节奏衬托的作用，往往用特定的音型或更复杂，更精致的织体以表现歌曲的意境与内涵。如舒柏特歌曲的钢琴伴奏就具有很高的艺术价值。

（3） 结构精致

艺术歌曲一般短小精致，是一种高度浓缩的音乐小品，在聆赏或演唱时要非常注意细节，因为每个字、每个音都有特意的安排。

（4）内容丰富

由於歌词都是采用名诗人的作品（如歌德等大师），所以内涵丰富，艺术价值较高。

（5）要求演唱者具备较高的演唱技巧与艺术修养

艺术歌曲的特质决定它的演唱者必须具有良好的音质，细腻的声线，清晰的咬字与恰当的情绪表达能力。因此能否唱好艺术歌曲是衡量一名合格歌唱家的重要标志。

艺术歌曲欣赏建议

艺术歌曲无论对于专业的还是音乐爱好者都有相当高的艺术审美要求。艺术歌曲的欣赏过程即三度创作，要求欣赏着具备较高的艺术修养，能够感受到艺术歌曲的深刻内涵，为其艺术性感染，进而实现表演与欣赏的的情感互通。艺术歌曲中的歌词语言、音乐语言、内在结构、外在形态等审美特征，通过对歌词、旋律、和声、调式调性、伴奏织体等变化手法，以平面的、立体的或线性的多种方式展现在欣赏着面前，它多姿多彩的艺术表现满足了欣赏者的审美需求 。

欧洲的三大主要流派的艺术歌曲，它们在艺术品质上同样高雅，而不同的是德国艺术歌曲就像它们民族性格中表现得那样严谨规矩;法国艺术歌曲就像法兰西民族性格中表现的那样充满了浪漫性格和鲜明的色彩;俄罗斯艺术歌曲就像俄罗斯民族性格中表现的那样热情奔放。我们从各国作曲家创作的艺术作品风格上，可以看出艺术歌曲各种不同风格的地域特征都与民族的性格和音乐、语言密切相关 。