编曲学习进步的5大雷区

NO.1 以为编曲中音色越多越好
也许你有过这样的经历。在编一首曲子时，总是觉得自己编得缺乏饱满度

NO.2 以为bass就是走根音
也许有的老师在教你时，总是喜欢说一句话：贝斯走和弦根音就行了
久而久之，你也就以为编贝斯是件特别容易的事情。
其实在真正演奏的时候，贝斯是有很多技法的，包括击弦圆滑音，勾弦，打弦，制音，止音，点弦等等。

NO.3 认为钢琴只能用来当和声
我们刚刚学编曲的时候，都是拿钢琴来当铺底的和声。无论是柱式还是分解，都离不开和声和织体。
其实钢琴还有很多很多作用。可以当点缀音，或者偶尔来个琶音。
亦或者可以在编好整个和声框架之后，再加点音程和旋律音。然后来点倚音，装饰音。你的钢琴织体立马就变得非常有feel了！

NO.4 喜欢加特别多的鼓花
每次写鼓都是“动词打次动词打次”，似乎一开始你也觉得单调无聊。
于是拼命在鼓上做变化。底鼓，军鼓各种加花，这边来个镲片，那边加个桶鼓。

NO.5    选音色和叠音色。

一个好的底鼓要配一个适合的军鼓。这两个的配合就像是你用手锤自己胸口一拳和用手扇自己一巴掌一样。

学习编曲中常见的误区有？

总是想要收集并搞懂所有音源。贪多嚼不烂，初学最好先掌握几款最重要的主流音源，等了解常用乐器的音色分布特点和弹奏技巧，把基础的编曲做好后，再慢慢地接触新音色，一步步完善自己的能力。
]编得越满越好听。不考虑频段打架，拼命在作品中加各种音色，最后作品结构混乱，主次全无。点缀的乐器盖过了主旋律的表达。
为了“高级”乱用各种音。把音阶上的音用遍不是本事，用尽可能少的音符表意清晰才是高手。删掉声部里不必要的音，修改会出现不良音响效果的音，把要强调的音调节力度和位置突显出来。

学编曲要先学什么？

1.要想学好编曲首先需要有一台电脑，还要收集一些音源效果器，以及一个编曲软件，同时还要对效果器进行一些了解，这都是在为学习编曲做准备。
2.另外还要学习一些乐理知识，以及培养音乐审美能力，因为只有对音乐有一定的审美能力，才能创作出具备悦耳动听的歌曲，而想要培养音乐审美能力，就需要平时多听多积累。
3.接下来就是可以开始学习混音了，混音可以给歌曲增添很多层次感和空间感，学习完混音就可以进行编曲实操了，如果想要进一步深造可以找专业的老师进行学习。