编曲中怎么将不同乐器进行组合与分层？

首先点击音乐编曲软件FL Studio20通道机架中的“+”图标，选择“Layer”完成添加，Layer本身就有堆积成层的意思，步骤如图：
然后在点开Layer界面的前提下添加需要组合的乐器，只需按住Shift键再左键单击乐器名旁边的空格即可，之后点击“Set Children”完成组合，如图：
可以看到Layer指示灯亮一下，被组合的乐器同时被点亮，显示已完成组合。不仅如此，组合乐器之后也为之后在钢琴卷帘中创作旋律提供了便利。当乐器较多时，如果我们需要查看哪些乐器被组合，可播放一遍观看指示灯状态或者点击“Show Children”即可。
除了组合功能，Layer还有分层功能。分层后在Layer琴键上按不同的键可以使对应的乐器发出响声，方便创作。
首先点击乐器名进入乐器界面，之后点击仪表设定图标。
下一步在琴键窗口上端依次点击左右键确定发音位置。
如果中途出错或者想换位置可点击“Reset”重置。 

乐器复调音乐和主调音乐区分开来呢？

首先要明确一点，复调音乐和主调音乐，并不像某些人猜测想象的那样：复调音乐是具有多种调性的音乐，主调音乐则是以某个调为主的音乐。这不能望文生义，两个名词中的“调”并非指调性或调式，而是指的“声部”。
就是说，主调音乐和复调音乐都存在于多声部音乐中，两者都拥有两个或两个以上的声部，不同的是声部的主次、作用不一样。
具体地说，复调音乐的声部旋律性强，声部地位基本平等，相互独立且又相互融合；主调音乐只有一个旋律声部，是多声部中的骨干，是音乐进行的主要力量，其它声部均处于次要位置，起到辅助与衬托的作用。
为了让更多的人看懂，我们用钢琴简谱例举两首简单乐曲片段。谱例一是《铃儿响叮当》，右手是活泼动听的旋律声部，左手以分解和弦作伴奏声部，轻快而富有弹性，乐曲为主调音乐。

编曲乐器编排原则有哪些？

1、频段不能冲突
这是配器非常重要的一个原则、也可以说是配器的初衷。因为音乐是要表达给听众的艺术，而各个频段饱满和谐又是听觉审美的必要条件。例如一首歌的一个段落有主副两个旋律、还有一些和弦填充，如果这些乐句全部选择钢琴的中音区去演奏，其结果必然是听感上糊在一起，纷乱嘈杂没有主次。
图1：频率合成乐器
而良好的配器就可以解决这个问题，例如我使用钢琴的中音区弹奏主旋律、使用吉他弹奏高八度的副旋律，然后使用弦乐演奏和弦铺垫氛围，加上Bass填补低频段。在听感上一定比上述的好。
2、音色性质尽量不能冲突
音色性质指的是音色的音头、音尾这些牵涉到音色设计的东西。例如我们用钢琴演奏某个乐段的主旋律，钢琴属于音头比较明显的乐器，那其他声部就尽可能选择音头不那么明显的乐器，这样搭配起来才会更加和谐，但是这个并不绝对，具体还是要以听感为主。