全竹乐器演奏《竹吟》超重低音 撼动心神 叹为“听”止

全竹乐器演奏《竹吟》超重低音 撼动心神 叹为“听”止

中国民族器乐全竹乐器演奏，绿色声音远离红尘首次呈现，澎湃动感。“竹之吟唱”让流传久远的经典歌谣风情四溢，想听的声音，隽永的音符，纯粹、原始、真实的竹乐。首次呈现竹之巨幅超重低音，浩翰动感。所有的声音，均来自二十余种纯粹的竹制乐器组合，无竹之异类，全竹乐器巧夺天工之搭配呈现丰满醇厚的和声。“竹之吟唱”让流传久远的经典歌谣风情四溢 最想听的声音 最隽永的音符最纯粹—最原始—最真实的竹乐，全竹乐器演奏，经济色声音，远离红尘。首次呈现竹之巨幅超重低音，洗翰动感 绝无仅有。所有的声音，均来自二十余种纯粹的竹制乐器组合，绝无竹之异类，全竹乐器巧夺天工之搭配呈现丰满醇厚的和声屋，或色超凡奇美无比“竹之吟唱”让流传久远的经典歌谣风情四溢。失传了千百年的巨型竹相首次登场，超重低音——撼动心神叹为听止！竹炭之线正金属声——闻所未闻……更有香港内地精英携手，将全数字调音台等世界顶级录音器材之音效魅力尽情挥洒。

丝竹是中国古代乐器中最重要的乐器 ，是汉族传统民族弦乐器和竹制管乐器的统称。“丝”指弦乐，包括弹弦乐和拉弦乐，“竹”指管乐。丝竹乐器是相对打击乐器而言的民族乐器中旋律性较强，音色较柔和、明亮的乐器类群。丝竹乐大多风格细腻、轻柔、秀丽、雅致，善于表达喜悦愉悦的情绪。黄淮流域的贾湖遗址所出土的骨笛，八千多年前，一只仙鹤死去，华夏先民给尺骨钻上了孔，从此人类世界响起丝竹声。“丝竹乐”盛行于中古时期。经历了汉代“相和大曲”（常用乐器有节、笙、笛、琴、瑟、琵琶、筝7种，其中琵琶即阮，均为汉族乐器）、魏晋时期的“清商大曲”（常用乐器有钟、磬、琴、瑟、击琴、琵琶、箜篌、筑、筝、节鼓、笙、笛、箫、篪、埙等15种，依然为汉族乐器，享有“华夏正声”美名）和唐代“燕乐大曲”（包括“龟兹乐”、“西凉乐”、“清商乐”3种不同风格音乐及其乐器组合）三个阶段。

《礼记·乐记》：“德者，性之端也，乐者，德之华也，金石丝竹，乐之器也。”《商君书·画策》：“是以人主处匡床之上，听丝竹之声，而天下治。”唐·韦应物 《金谷园歌》：“ 洛阳 陌上人廻首，丝竹飘颻入青天。” 明·李贽 《哭怀林》诗：“交情生死天来大，丝竹安能写此中!”江南丝竹音乐产生并流行于江、浙、沪这一经济文化发达的富饶宝地，它小、轻、细、雅，充分体现代表了江南文化，是江南文化的特定产物。她得天独厚，丰富多彩，极具个性特色。它具备着：秀雅、委婉、明快、圆润、舒缓、抒情、优美，所用乐器简便易得，演奏形式灵活多变，人民群众喜爱，文人雅士钟情，可谓雅俗共赏。它最有资格代表江南文化。古人称"听丝竹之声，而天下治。"说明了它的平和中正陶冶德行的特性。

江南丝竹，曾因地区及惯有的随意性而被称为"苏南丝竹"、"吴越丝竹"等。20世纪50年代初举行的华东民间音乐汇演期间，几位关注这方面的乐人一起议论称名问题，大家最终认为"江南丝竹"一名较为适宜。于是就约定俗成了。江南丝竹音乐真正形成是在清朝末年，一代代丝竹高手、名家将民间乐曲，古曲进行改编加工，逐渐形成其特色。它的兴起繁荣是在民国时期，距今一百多年。江南丝竹音乐有上百首（种）的传统曲目和相当数量的据其素材改编、创作的曲目，它有上百年的流传、演变、积淀历史和因此而形成的大量资料。越是民族的就越是世界的，民族的必然要走向世界，最终融入世界。对其进行发掘出版，"公诸同好，以广流传"，意义重大。